淺草論調

這是台北設計大展分成三個展區：松山文創園區、世貿一館、南港展覽館，但礙於時間關係，我只去了松山文創園區以及世貿一館兩個展區。而世貿展區展的多為台灣或國際各大學院校設計學系的學生作品，還有設計大師的作品。

進入展場，這清幽的氣氛真是吸引人，異於嘈雜的電腦展、旅遊展等等，取而代之的是優雅、有素養的展覽品質，大家依造順序乖乖排隊觀展，真是令人驚訝，原來台灣的展覽可以如此有素質！而首先映入眼簾的是成大工業設計學系，我有朋友在這系所就讀，可惜今年沒有參展。成大工設每年的設計成果都令我感到驚艷，除了創意十足外，搭上富有科技感的設計，以及真正的兼具實用性等等，都讓成大工設的作品非常有看頭。

左上為緣筆及緣環。緣筆（Concrete Pen）設計理念為「等高線的水泥」象徵成大樸實精進之心，更承載「有心（蕊）有緣（鉛）」之特色，有結緣成功之意涵，緣環為有生命之環（A ring with life），與緣筆理念類似，說穿了是個象徵性意義極重的設計品。右上角為一個綠能櫥窗，其實他的下面還有的像窗戶的大開口，而照片中的這片植物牆可以開關該窗口，對空氣對流以及自然清新都有著不錯的助益。下方為血糖機，它結合手錶與戒指，靜謐的融入病患的世界，不會有異樣憐憫的眼光，病患可以更自由的使用血糖機。而此機器也將連結醫院，送出患者的血糖資料、GPS定位、以及即時影像。

上圖、右下為「時藥」，為提供給慢性病患者還有用藥行為複雜的銀髮族使用的居家樂藥產品。此裝置結合時鐘的概念，使用者能閱讀時鐘般，直覺式的設定服藥時間。左下為72HR救難包，在裡面放置一些救命用的急救用品，另外還可以拆出裝設成小帳篷，供個人使用。

此為「Nursing kit」，藉由關心家用急救性產品無法兼具功能面相與感情層面議題出發，解決由於收藏負面觀感之急救箱，所造成家用急救箱未完全發揮。而重新考量過的急救箱設計、定位、應用，使其能融入生活，並有更高的親和力，並兼具美學與設計感。左上為符合人體工學彎曲的剪刀。

左上為無限延伸的延長線概念，牆下貼一排如此的延長線，便能任意在一處進行接電使用。右邊為一個充氣式的安全帽襯墊，它可以讓使用者自由的調整大小來調補與安全帽之間過多的空隙，使安全帽更能緊貼頭部，更加安全。左下那個設計很簡單卻很實用，一般我們使用這樣的杯子或罐子，底部都是平的，如此難以刷洗，也難以接觸到，假設式飲料罐，那就無法吸到整個平面的飲料，會留有殘餘，而設計者把底部也彎曲起來，便解決上述問題。一個很簡單的小改變，卻沒有人想到過。

Pen ruler，測量不規則平面的曲線是不容易的，裁縫師個工作需要不斷測量顧客身體個部分的尺寸。若能有一種工具可以記錄曲線長度的工具，能夠像使用鉛筆在紙上畫畫一般，並且能夠同時記錄下曲線或不規則形狀的長度，那會是很方便很直覺的。

某種動能車？這個我沒仔細看。

這個我只能說太有梗了。首先是體重跡，看起來像是站在上面，然後你的體重就會被表面那個看起來要裂掉的痕跡所凸顯，這樣的目的是要讓使用者知道自己的體重危機（？！）再來辦桌文化，我原本遠看以為只是在講台灣的辦桌文化，想說這是設計展耶，怎麼會有那個，近看才發現設計者在辦桌上有些改動，像是每個人的座位桌旁都有個小蓋子，掀起來丟些小東西或是殘餘物，另外支撐的四跟腳都有啤酒放置的框框，讓辦桌文化也可以很乾淨。

國科會前瞻概念設計展，果然這一區的設計作品散發出來的氣息跟其他地區不太一樣，成熟了許多，左上為葫蘆燈，看起來很可愛（口？！）

來自香港的設計，為一個寵物箱，可以調節濕度、溫度以及測量寵物狀況等等的多功能提箱，另外那個眼鏡不知道有沒有什麼特殊作用，不過外觀的框框蠻特別的就是的。

接著東京的設計學院，也來這次的展覽之中。

左上為一個水果托盤，但我不覺得有特別的地方（？！）右邊跟左下為一個像洋蔥般的碗的概念，就是每次吃完飯後，或是用完碗後總會需要清洗，不過有了這樣的碗，只要把內部的那一層撕掉，就可以繼續變成一個乾淨的碗使用。我可以說…呃…有點蠢？！

左邊跟右上為「Rivival」，即311地震後，日本設計師的反思，建設一個大型綜合設施，裡面除了一般的娛樂及運動設施外，還在不破壞自然的情形下，持續發展當地自古以來的海水養殖業（該建築在這次展覽模型中似乎在海邊）。而個樓層都有避難室及物資儲藏區，以備急需。另外之後也可以提供失業的災民工作機會，促進經濟。而右下角為天鵝燈，作者說似乎可以按造心情變換顏色，但問題是，這東西該怎麼照明？完全不夠亮啊…囧

逢甲大學現場展出一片壯觀的電視牆，但大家都在外面拍拍而沒有實際想踏進去的感覺說。

接著看到成大建築系的展覽，一樣沒有看到我認識的朋友在現場（真可惜 XD），主要是展出利用厚紙板可以完成一些東西的結構。

這設計也挺有趣的。左上是因為小孩不會拿湯匙或是叉子，都用握（抓）的，所以設計者實際讓小朋友捏過粘土，並量測數據製作出來的特製餐具，讓小朋友可以很自在的使用。右上右邊的為叉子，這也是會貼著手掌的叉子，抓起來其實有種奇怪的感覺，但是異常的好拿。

接著來到台灣當代設計師聯展，這裡就精采了！

左邊為聲音圖書館，設計者計畫向民眾募集尋找家中的舊式卡帶錄音機，並請民眾利用該錄音機錄製個人的一天的生活聲響，並依據所募集的數量裝置堆疊成一高樓意象的聲音塔。右邊為員山神風機堡戰爭博物館，但尚未完工。

我很喜歡闊合這個作品的感覺，分分合合於樹枝中，又在現場撒下落葉，更讓這整體非常有畫面跟感觸。

這些可愛的小東西是什麼呢？！看起來像是容器。

上方為Happy Bird，作者說明不要Angry Bird，並且把不同鳥類代表的不同意涵轉化為令人愉悅的設計，把愛與歡樂傳出去。下面的蕉峰，看起來很有意思，那台車跟香蕉的結合，命名也很棒。

我很愛右上那張的設計，零散的釘子，但卻扎實的都用著更種角度釘在板子上面，有種就算風吹草動都還是踏實的感動，左下的椅子也設計的很可愛，而右下為繽紛的動物餐具組。

琉璃工房也來了，裡面用琉璃雕塑並打光，營造著透徹光線的美感。不過這一間內的作品看起來就是超級高貴（XD）。

這個設計很神奇，使用者在裡面翻一本書，而這本書的畫面就會印在上方向月亮彎彎的螢幕上，該說是種心靈投射？（不顧這應該不算是高科技的展現，因為裡面只有那本龍貓）

最可愛的Master D，也是本次設計展的重要設計呢！

最後謝謝大家的收看！